课程简介
本课程目的在于探索当代美国戏剧表现的发展。课程以种族和文化身份的分类方式组织，将包括对表演，剧本，视频记录，和关于戏剧的原始创意文献的分析。在课程中我们将
就土著美国人，墨西哥裔、非裔和亚裔美国人的作品进行讨论，并把这些著作的历史政治的背景因素考虑在内。课程中的表演练习会帮助学生体验各种戏剧形式和技术，
使学生了解戏剧技术如何体现在细节中并服务于整体目标的。
课程要求
- 每周有将近25页的阅读和1小时的观摩。将对参与班级讨论的同学计分，分值占课程总成绩的15%。
-
我们会参加至少两次在波士顿区的剧院表演。 每位学生必须以表演为题写1到2页的观感。 文章占课程总成绩的10%。（每篇5%）
-
在学期中有3个表演项目(下文中介绍)。表演项目占课程总成绩的45%（每个项目占15%）。
-
小组项目创作，主题要求与学期课程相关。此项的计分占课程总成绩的15%。
-
期末综合测试，要求学生综合整个学期的课程内容。此项考试占课程总成绩15%。
校内演出要求
第10节：Kresge小剧院。 “滑移”(Slippage)团体呈现表演“Ennobling Nonna”，
这部剧目是Maria Porter 的世界著名作品，导演是Thomas DeFrantz。 Anna Scott的表演“Fish Tales, Rivers, and Other Female Parts.”， Anna Scott是加州大学河边分校的舞蹈教授。此作品以独舞的形式阐述关于文化记忆，信仰和性别。
第17~18 节，Kresge 小剧院。Joy Hario与"How we became human"。 届时著名诗人和表演艺术家Joy Hario 讲述
原著的语言、文本、动作方面的创作和改编。
* “滑移”(Slippage): 是一个致力于创造性表演的团体，由MIT副教授教授Thomas
DeFrantz领导。成员包括戏剧表演艺术家,学者,剧场设计,技术人员等。该团体质疑并探索表演，文化和戏剧技术之间的关系。
校外演出要求
"Yellowman"来自新英格兰杰出剧作家Dael Orlandersmith, 是当代最早的和最重要的关于黑人的剧作。
作品揭示在非洲裔美国人社群内部，种族主义所造成的情感伤害。故事中，Alma是一个深色皮肤的非裔女孩，她和儿时的朋友Eugene，浅色非裔美国人，一起长大，并都渴望着逃离南部。他们梦想着重新开始他们的生活，他们的爱情
会变成现实。然而，面对他们的却是痛苦的现实，朋友、家庭的离弃。来自内部的种族主义伤害与来自外部同样严重。
作品涉及成人话题。
"Last Rites"(最后的祈祷)： Letta Neely著，导演Brian Freeman Staring Renita Martin, Naeemah White-Peppers 和 Abria Smith。